【华裔人物早餐会】   本会2022年11月23日专讯

电影艺术发展到今天，已很难在思想和形式上出新，但由德国青年导演索菲·林嫩鲍姆执导、获得本届金鸡国际影展最受欢迎影片的《戏梦空间》，却巧妙地以电影制作层面的各种元素作为叙事材料，构建起一个新鲜奇异又让人心有所感的乌托邦世界。

在这个虚拟的电影空间中，人们面对着一个壁垒森严的不平等社会。不同的人被设定为不同的角色，有主角、配角这样居高临下的上等人，也有“废角”“错角”这样生活在阴暗角落的边缘人。

主角和配角享有不同程度的特权，过着虚荣伪善的生活；而废角和错角只能从事最艰苦的底层工作，或是等待被格式化后彻底消亡。他们的反抗遭到无情的污蔑与打压，只能蜷居在荒凉的法外之地。

女主人公宝拉是一个废角，却被做配角的单亲母亲精心伪装成主角，同时正在努力学习如何成为一名主角。

为了更好地了解自己，她四处寻找行踪成谜的父亲，却发现父亲并非如母亲所说在暴乱中身亡，而是早早抛弃妻女组建新的家庭，只因他发现了刚出生时女儿的废角身份（身体苍白的黑白人）。

觉醒的宝拉在废角朋友们的帮助下重新认识自我，勇敢地站了出来，并带领大家走向“剪辑之地”。影片在此时结束，而所谓剪辑之地，则像是一个未知的境域，给人留下无尽想象空间。

正如本届金鸡国际影展的评审主任戴锦华所言，本片在电影语言、工业技术等层面上可以视为一部“元电影”，同时它也是一个纯美的童话，并最终达成了一个自洽的寓言。

所谓元电影，说的正是导演用精巧的电影语汇编织情节脉络、搭建人物形象，带给影迷关于电影表象与电影本质的深入思考。

尤其是对于电影元素的巧思与妙用，更是赋予《戏梦空间》难得的艺术灵韵。

比如，让一个人走开被称为“快出画”，询问一个人的心理变化被称为“是否有情节转折或悬念”；正是这种极具想象力与幽默感的表达方式，让影片显得独树一帜、趣味盎然。它像是一部拍给电影的电影，表达了对于电影艺术的赤诚与致敬。

透过电影形制上的创新，影片在思想内涵上的挖掘也更为深切。太阳底下无新事，《戏梦空间》用一个寓言式的故事，对千百年来困扰人类社会的本质命题做了深刻的搬演与阐释。

在冷峻阴郁的架空背景下，影片将人物命运放置于阶层差异与人性善恶的现实拷问中，这其中既有作为主角的人的伪善与真诚，也有作为废角的人的懦弱与勇敢。

影片没有采取想当然的“一刀切”，而是通过处在不同阶层的人的不同反应，来确认在这个“非人”世界中的人的真实存在；并借助女主人公的自我觉醒，折射出对于人之为人的坚定信仰。

《戏梦空间》的时空背景虽然是虚构的，但呈现的影像却像是在“二战”时期极权统治下阴冷、压抑的德国，而故事更是围绕着反抗压迫、争取自由的主流叙事展开。天马行空的幻象背后，是历史与现实的共鸣。

影片的成功之处正在于，它没有割裂形式化的抽象语境与饱含寓意的现实性，而是用高超的电影技巧，将两者之间的缝隙弥合于无形。这其中既体现了创作者对于电影技艺的熟练把握，也有着深刻的洞察。

出生于1986年的德国新锐导演索菲·林嫩鲍姆，此前多拍摄短片与纪录片。在这部最新执导的长片中，她将娴熟的电影技巧贯穿其中，展现了对于电影的多重理解，以及植根于现实与历史的人文情怀。

宝拉的饰演者菲内·森德尔令人印象深刻。宝拉从主角到废角的身份转换，以及从慌乱到坚定的心理变化，都被这位出生于2000年的年轻演员诠释得极富层次，而这只是她主演的第一部电影。

看似机械木讷、实则饱含深情的母亲则被老戏骨朱莉·波维演绎得真切动人，在内外反差所形成的震撼之余，她也为这部形式感很强的影片带来一丝难得的暖意。

（右起）《戏梦空间》的导演索菲·林嫩鲍姆和演员朱莉·波维、菲内·森德、诺亚·蒂瓦

以下是2022金鸡影展排片表。